马丁·斯科塞斯执导的《雨果》中，小雨果是个标准的“机械控”。看到一半，我想这是一部有关小机械天才的电影。但影片渐入高潮时，真正主人公的面纱才揭开;而当谜底慢慢揭开时，我才明白：这是一部致敬电影大师乔治·梅里爱的影片。雨果只起到了衬托的作用。而该片的主旨，则是通过梅里爱的故事告诉我们：梦想打开的唯一方式，就是创造。创造就是这个世界最大的魔术，因为它让天方夜谭变成了现实种种。
马丁要创造性地以衬托的方式，指东打西，向大师致敬。衬托这种手法的运用中，衬体和主体必须有统一性。在《雨果》中，这一点是通过人物精神内质的一致来体现的。现在，回过头来再看少年雨果对机械的热情，想想他梦到自己变成机器人的细节。我们正如片中的梅里爱一样：在雨果身上看到了曾执着于梦想的自己。当对某项爱好着迷时，我们会心甘情愿地付出全部。当年，梅里爱即用全部家当搭建了世界上第一个摄影棚，只为将影像这种魅力无边的“魔术”玩到极致。
所以，影片中的雨果和梅里爱，在其心灵的对视之中，是以初心遥望永恒之光，也是让永恒重沐初心之汤。
雨果的父亲在博物馆工作。他从博物馆抱回一个机器人，想修复它。父亲去世后，雨果坚持修复它。他通过偷乔治的玩具店里的零件，把机器人组装好了——只差一个开启它的心形钥匙。而雨果的好友、乔治的教女伊莎贝尔恰好有一把。他们用它启动机器人之后，机器人画了一幅画，画下面的签名是：乔治·梅里爱。
在图书馆，一个电影研究者帮他们揭开了谜底——这个人正是玩具店的老板乔治。电影研究者将乔治的经典影片《月球旅行记》，放映给他们看。乔治的妻子怕乔治受刺激，没惊动他。但放映结束时，乔治已站在跟前，他说：“无论何时何地，我都能一下分辨出电影放映机的声音。”是的，那是他曾经的事业，他的挚爱与梦想。后来因为人们的审美情趣改变，他的电影世界坍塌了。他把电影公司卖了，成了沉默的玩具店老板，与以前的世界老死不相往来——只将自己设计的机器人送给了博物馆。
可以说，正是雨果修复的机器人，给乔治绝望的心注入生机与活力，并使他能重上舞台，领受人们的尊敬与致意——当然，这是马丁在艺术创作中追加的致敬。但是，他理应受到这种尊敬。因为他曾创造了一个世界，那个世界里盛放着梦想。机器人的修复与重现，正是创造永恒、梦想不死的象征。
此片的高光即打在创造与梦想之上。以创造性的劳动实现梦想，让我们的生命在活力绽放中，感受到某种永恒的价值。这也许就是人之存在的最大意义吧。
作为致敬大师的影片，本片创造性地以文学手法结构影片，让我们在大师们的隔空对望中，感受到了创造和梦想的魅力——让创造激发创造，让梦想点燃梦想。
